Sergio Ruzzier cuenta anécdotas y curiosidades sobre una ilustración emblemática de Fox + Chick. La fiesta y nos da una antigua receta de la tradición italiana que inspiró una de las historias del libro.
《Soy una gran fan de Ruzzier desde hace tiempo. Esta serie en concreto recoge el testigo de aquellos grandes textos para pequeños lectores que inició Ursula Nordstrom en los años 50 con su colección “I Can Read”, pensada para ofrecer buena literatura para lectores y lectoras que justo acaban de aprender a leer. Humor, dilemas interesantes, contradicciones humanas (sí, son un zorro y un pollito muy humanos estos dos personajes) y los misterios de la amistad, capaz de unir para siempre a personalidades tan diferentes》 Ellen Duthie Enlace a la noticia: https://www.todostuslibros.com/estanteria/f4f800548ad963408b9eabb027c59e21a2acffd6?fbclid=IwAR1NW7J2WJC6mn3b4nGKL3RG8yMifeoxG4REdbfmaIjQq4F5a426Np6cmDE «Estamos absolutamente maravillados con los libros de Fox + Chick. Hemos entrado en ellos de cabeza, y ahora queremos más, como criatura acostumbrada al chóped que de pronto un día prueba la mortadela de Bolonia. La editorial Liana, muy joven, ha logrado traernos a España a este autor premiadísimo en Estados Unidos; ha ganado el Theodor Seuss 2019 y varios reconocimientos de periódicos como el New York Times y el Boston Globe. Además de La fiesta y otras historias, acaba de publicarse aquí en 2020 Un paseo en barca y otras historias. ¿Qué tienen de especial estos libritos sobre un zorro y un pollo? Pues antes de entrar en detalle, diremos que nos ha parecido un digno heredero de Arnold Lobel. Lobel es para nosotros (y para muchísima gente) uno de los mejores autores de cuentos infantiles. Su capacidad de crear historias que rompen lo previsible es asombrosa. Bien, pues ese don lo ha heredado Ruzzier. Fox y Chick son una especie de Sapo y Sepo (uno más tranquilo y sensato, otro más tontuelo y tarambana) capaces de transformar la cotidianeidad en algo fascinante. Otros han querido ver a un Epi y un Blas, y otros a un Krazy e Ignatz… Sea como sea, el dúo es único. Ruzzier ha escogido un formato de cómic, con pocas viñetas por página y unos diálogos maravillosos, que van de lo tierno a lo surrealista. Mención aparte merecen también los escenarios insólitos, como la ocurrente casa del árbol de Chick (una especie de nuevo oratorio de San Protaso en mitad del viejo Lorenteggio imaginativo, como tal vez podría decir el autor). Los colores son suaves, y la tipografía clara y legible, lo cual, junto con una cuidada edición en tapa dura y papel grueso, le otorga un aspecto inconfundible de clásico. Hemos tenido que comprobar varias veces el año de la primera edición (2018), porque no nos fiábamos de que alguien pudiera crear una obra tan reconociblemente «canónica» (ya la consideramos como tal) y tan cercana en el tiempo.» Ignacio Ceballos, LITERATIL. >>Enlace a la noticia «Tot ben adobat amb unes il·lustracions a tot color que ajuden a potenciar un univers propi que transita entre l’absurd i la possibilitat de fer realitat allò que sembla del tot impossible des del caos i la ironia més punyent.» Àngels Amorós, DESCRIU. >>Enlace a la noticia «Llega a las librerías la primera entrega de una de las series infantiles que más [...]
A primera vista el último libro de Ruzzier nos sorprende: ¡no se trata de un álbum ilustrado, es un cómic! Y no es un cómic porque integra de manera superficial algunos elementos, como los bocadillos o las onomatopeyas, sino por su propia estructura narrativa que se construye viñeta tras viñeta, página tras página. ¡Lo que viene a ser un auténtico cómic! No es la primera incursión del autor en el lenguaje del cómic. Cuando empezó como ilustrador en Italia colaboró con revistas como Linus o Lupo Alberto Magazine. Además es conocido su gran amor por las tiras americanas, especialmente Krazy Kat de George Herriman de la primera mitad del siglo XX y Peanuts de Charles M. Shulz de la segunda mitad. Elementos narrativos, del lenguaje y del ritmo propios del cómic son evidentes en toda la obra de Ruzzier, era solo cuestión de tiempo que el autor decidiera reflejar en una obra su pasión por el cómic. Fox y Chick son respectivamente un zorro y un polluelo. Son amigos. Fox parecería el adulto de la pareja, más moderado y responsable, mientras que Chick sería el pequeñajo, impulsivo e impertinente. Ruzzier crea una pareja de “funny animals” precisamente a la manera de Herriman, con sus Krazy Kat e Ignatz Mouse, y de muchos otros cómics de los orígenes, y diseña interacciones para explorar su relación. Toman vida unas historias mínimas que narran lo cotidiano e incluso los momentos cómicos, que los hay y son unos de los motores de la narración, no buscan una risa explosiva con rocambolescas caídas ni tartas en plena cara, sino que se rigen por la sutil tensión entre los dos protagonistas, entre la petulancia y la testarudez de uno y la seráfica paciencia del otro. El libro está compuesto por tres historias: en la primera, La fiesta, Chick usa impunemente el baño de Fox para montarse una fiesta con otros y sin avisar al zorro; en ¡Qué sopa más rica! Chick provoca a Fox con preguntas sobre la dieta vegetariana, hasta darse cuenta de que él mismo podría acabar siendo una deliciosa comida para su amigo si este quisiera; en el tercer y último episodio, No te muevas, Fox intenta pintar un paisaje hasta que aparece Chick pidiéndole que le haga un retrato pero luego no es capaz de quedarse quieto ni un momento. Se percibe como uno de los motivos recurrentes en la poética de Ruzzier, es decir la relación entre el desarrollo personal y la soledad, vuelva también en estos breves relatos, mirado de cerca y bajo examen en el juego entre las distintas formas de ser de Fox y Chick. Fox es el prototipo de los protagonistas de los álbumes de Ruzzier: un zorro solitario que lleva a cabo a diario sus actividades a menudo contemplativas (leer, pintar, cuidad del huerto…), con un ligero velo de melancolía pero con una evidente serenidad de base. Chick, en cambio, entra en escena para sabotear constantemente la tranquilidad del otro: es un alegre e inconsciente pesado, [...]
Elegido Theodor Seuss Geisel Award 2019 Elegido ALA Notable Children's Book 2019 Elegido NPR Best Book of the Year 2018 Elegido A New York Times Notable Children's Book Elegido Boston Globe Best Book of the Year 2018 «Una lección sutil, expresada con humor: podemos ser amigos de personas que no son como nosotros.» THE NEW YORK TIMES «El ritmo despreocupado de la narración infunde el buen humor, el texto es sencillo y evocador, y los colores son llamativos: atraerá sin duda a los primeros lectores.» PUBLISHERS WEEKLY «La combinación explosiva de las ilustraciones en tinta y acuarela de Ruzzier con el humor del cómic que cautivará a los primeros lectores.» SCHOOL LIBRARY JOURNAL «Una colección divertida, sencilla y sofisticada a la vez, sobre la amistad entre dos personajes muy diferentes.» KIRKUS REWIEWS
Entrevista a Sergio Ruzzier por topipittori.it: En 2011, para tu sorpresa, te seleccionaron junto a otros tres ilustradores en The Sendak Felloship para una estancia de un mes en Connecticut, con Sendak. ¿Qué puedes contar de esa experiencia? Primero, descubrir que Sendak conocía mi trabajo fue una sorpresa. Fue un mes maravilloso. Dibujé muy bien, conversé con él y con los otros tres compañeros (Ali Bahrampour, Frann Preston-Gannon y Denise Saldutti), paseé por el bosque junto a él y a Herman, su pastor alemán, hurgué en su biblioteca y en sus colecciones de dibujos y manuscritos. Cociné bastante. Sendak comió mi risotto con longaniza y mis ñoquis con ragú (no en la misma cena). Después mi relación con Sendak siguió, le hacía visitas y hablamos por teléfono durante un tiempo lamentablemente demasiado breve ya que decidió morir pocos meses después. Maurice Sendak, Sergio Ruzzier e Viola Ruzzier (Photo by Dona Ann McAdams/Sendak Fellowship2011). ¿Por qué crees que Sendak encontró tu trabajo interesante? Buena pregunta. Estaba claro que le gustaban mis colores, me lo decía a menudo. Sin embargo, me criticaba porque, en su opinión, no ponía suficiente de mí mismo en mi trabajo. Es algo en lo que pienso mucho desde entonces. ¿Qué tipo de maestro fue Sendak durante vuestra estancia? Desde el primer momento dejó claro que no quería interferir en nuestro trabajo, y que no iba a imponernos su presencia. Pero, si queríamos hablar con él de nuestro trabajo, él estaría encantado. Evidentemente, todos hemos aprovechado la oportunidad. Era siempre sincero en sus comentarios, aunque luego se disculpaba por haber sido demasiado directo. ¿Qué te llamó más la atención de él desde el punto de vista humano y profesional? Sendak era amable, sensible, culto, curioso, afectuoso, divertido, lenguaraz y muy crítico consigo mismo. ¿Qué es lo que se te ha quedado más de su enseñanza? Sendak era un perfeccionista en todo lo que hacía y observaba, tenía estándares altísimos. Digamos que ahora sufro mucho más que antes si entrego una ilustración de la que no estoy plenamente satisfecho. Enlace a la entrevista original. “En la cabeza de Sergio Ruzzier. Entrevista con el autor” Fragmento de la entrevista realizada por la Asociación Hamelin de Bolonia (hamelin.net) y publicada en la revista Oblò nº2, marzo 2018. ¡Gracias a los amigos de Hamelin por compartirla con Liana editorial! Nos gusta empezar por los paisajes que construyes en tus imágenes y que son un elemento fundamental. Parecen escenografías. ¿Qué impacto ha tenido el teatro en tu modo de ver y realizar las ilustraciones? Nunca he sido un apasionado de teatro. No soy ningún experto. Recuerdo que de pequeño ir a teatro era para mí una experiencia poco grata. Sin embargo, siempre me han gustado los dioramas, los escaparates, la composición delimitada de un espacio, con un paisaje infinito que, aunque sepa que es plano, parece tener una perspectiva escurridiza. Al principio mis dibujos eran precisamente pequeños dioramas como los de un museo de historia [...]